大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于宋朝印象的历史小论文的问题，于是小编就整理了2个相关介绍宋朝印象的历史小论文的解答，让我们一起看看吧。
宋朝海外贸易发达的主要原因是什么？
宋代海外贸易兴盛的原因：
宋代社会经济的发展
宋朝人发明了指南针，造船技术和航海技术的进步
对外政策和贸易制度的影响
海外市场的扩大
宋朝商业繁荣，来宋的海外商人较多，致使贸易发达
北方丝绸之路受阻，不得不另辟蹊径
扩展资料：
中国古代海外贸易在国际贸易中长期居于主导地位，但发展过程曲折波动，发展进程迟缓。宋代是中国古代实现对外贸易重心的转移时期，是贸易制度和航海技术创新的时期，奠定了我国古代海上贸易的基本范围。宋代是我国海外贸易发展的重要时期，这已是学界共识，毋庸多说。关于宋代海外贸易的研究，自桑原骘藏、藤田丰八等先驱者的研究成果在1910年代问世以来，在近一个世纪的时期中，中外学者都付出了大量努力，到今天已是硕果累累（其中也包括了《宋代海外贸易》作者的多篇重要论文）。
因此要在此领域中做出突破性的成果，难度自然非同一般。大概也是因此之故，近年来在宋代海外贸易研究方面少见有新观点推出，也未见有能够总结20世纪末国内外研究成就的综合性专著面世。一方面宋代海外贸易研究亟待发展，另一方面又少有在此领域中具有突破性和综合性的专著出版，这就形成了一个令人急切盼望高水平新著出现的局面。
宋代书法为何尚意以及表现？
笔者认为，宋代书法之尚意，将书法艺术推向了一个巅峰。是书法艺术最理性的表现。
纵观几千年的书法史，从尚形，尚势，尚韵，尚法，尚意，尚态，尚质，直到今天的尚展，其最能表达书法艺术之真髓的就是尚意了。观点如下：
其一，书法是汉字的艺术表现。同时也是汉字的艺术诠释。那么既然是汉字的艺术表现，诠释汉字的意义是书法艺术最为准确的定位。以书达意，是书法艺术，与汉字意思表达，相辅相成的必然要求。故此宋代书法之尚意，是追求的书法艺术之内函，之本质，之精神。
其二，历史上的宋代，虽然历经战乱，但在此背景下，由于朝庭始终追求的是和平，是发展，是繁荣。故此，在多代皇帝文化引领和科举制度的
作用下，培养造就了大批的文人。文学发展和书法艺术的创新，都同时达到一个历史新高度。在文学创新上，开创了新的文学体裁一一宋词，并创造了文学史上的一个高峰。再之就是书法艺术。拓宽了书法艺术创作的自由度。一些书法大家，在总结前人书法之意识形态的基础上寻求新的突破。最终理性的选择了以贴近汉字意思表达，最准确的艺术表现形式一一尚意。把汉字真实意思的情感，付诸于笔墨情感去诠释。同时在书法大家的共同探讨下，作出了如此准确的定位。
于此，笔者认为，尚形，尚势，品韵，尚法，尚态，尚质，尚展。皆为书法艺术之外在表现形式。而尚意则是以书法艺术，诠释汉字意义，最精确，最科学，最理性，最本真，最明智的书法艺术之表达。才是汉字的第二生命，才是汉字的艺术灵魂。
下面是笔者临摹王铎书法作品，请大家给予指导为谢。
宋代书法，承唐继晋，上技五代，开创了一代新风。宋太宗时留意书法翰墨，购摹古先帝王名贤墨迹，命王著刻工为十卷，以枣木镂刻之，是为《淳化秘阁法帖》。有了帖，便打破了现书必真迹的限制，同时打破了前人法度，专门注重意趣，强调主观表现，从而开辟了新的道路。 综观宋代书法，尚意之风为其鲜明的时代特征。宋书不是简单否定唐人，也不是简单回归晋人，禅宗"心即是佛""心即是法"，影响了宋人的书法观念，而诗人、词人的加入，又给书法注入了抒情意味。在强调意趣的前提下，宋代书法家重视自身的修养，胸次高，读书多，见识广，诗词、音乐方面的功力也为前人所不及。 后周衰微之际，宋太祖赵匡胤发动陈桥兵变，自立为帝，建立赵宋王朝，半个世纪的五代十国分裂混乱局面至此结束。国家复归统一。从公元960年至1279年，三百多年间，书法发展比较缓慢。宋太宗赵光义留意翰墨，购募古先帝王名臣墨迹，命侍书王著摹刻禁中，厘为十卷，这就是《淳化阁帖》。"凡大臣登二府，皆以赐焉。"帖中有一半是"二王"的作品。所以宋初的书法，是宗"二王"的。此后《绛帖》、《潭帖》等，多从《淳化阁帖》翻刻。这种辗转传刻的帖，与原迹差别就会越后越大。所以同是宗王从帖，宋人远逊唐人。所以一些评家以为帖学大行，书道就衰微了。这是宋代书法不景气的原因之一。其次如米芾《书史》所指出的"趋时贵书"也造成了宋代书法每况愈下。米芾分析说:"李宗锷主文既久，士子皆学其书。肥扁朴拙。以投其好，用取科第，自此惟趋时贵书矣。"宋室南渡之后，如《书林藻鉴》讲:"高宗初学黄字，天下翕然学黄字;后作米字，天下翕然学米字;....盖一艺之微，苟倡之自上，其风靡有如此者。"在这种风气笼罩之下，书法家能够按自己对书法艺术的理解去继承，革新的就不太多了。此宋代书法不十分景气的原因之二。总之，帖学大行和以帝王的好恶，权臣的书体为转移的情势，影响和限制了宋代书法的发展。 其著名代表书家有: 蔡襄、苏轼、黄庭坚、米芾四大家。四家之外，宋徽宗赵佶独树一帜，亦堪称道。
这个题目比较有意思，如果从学术角度论述，可以写成长篇累牍的论文了。作为一个问答，咱们就不需要旁征博引地论述了，简单聊聊看法。为什么宋朝“尙意”？当然有很复杂的社会背景文化思潮等等诸多原因，剖析起来，没完没了。最简单的原因，就是一个，老子说的一句话:道者反之动。这句话可以理解为:当事物发展到极致的程度，一定会向反方向运动。——唐朝的书风，是尚“法”的，整体上呈现于严谨，工稳，端方，的风格，这是对六朝以来以“散”为特征的书风进行的一次大整饬。这种以端正为基本面貌的书风，从初唐形成，一直延续到晚唐，五代。直到杨凝式这样“***”的书家出现，书法，才开始了新的裂变。
也就是说，在书法历程上，当“正”走到极致的时候，也会产生审美疲倦，于是，“正”的另一面，姑且称之为“斜”，这一面不甘压制，开始迅猛生长。换句话说，当共性变得越来越无趣的时候，个性自然而然被重新推崇。又可以换句话说，当“法度”令人窒息的时候，书法中“性情”这一面的价值开始显得弥足珍贵。
这就是宋朝尚意的历史渊源和文化动向。具体表现在哪呢？主要是苏黄米三家。（其实没有所谓宋四家，蔡是被凑进来打酱油的），苏轼说“无意于家乃为佳”，细究一下，就是对法度森严的反叛。黄庭坚呢，基本就是绕过唐人，直取六朝，而自成一家。米芾就更加显得尖锐了，唐朝的书家，基本被他骂遍了，甚至连二王父子也不放过。从心理动机上分析，这体现了他们对所谓“法度”极深的厌恶和强烈的反抗。
“道者反之动”这句话，一直在左右着书法的发展史。宋以后，“尚意”也走到头了，没办法再玩下去了，于是以赵孟頫为首的这一批人站出来大力提倡“复古”，复什么古呢？又回归到法度森严的工整一路……一直到董其昌，人们发现，以二王为宗的帖学体系变得越来越羸弱，越来越纠结于细枝末节，特别在大字方面，越来越显得不够用了，于是碑学大兴，书家们纷纷把目光转向于二王之外的世界……这又是一次“***”，历史总是惊人的相似，因为历史的变化规律没有变过。
到此，以上就是小编对于宋朝印象的历史小论文的问题就介绍到这了，希望介绍关于宋朝印象的历史小论文的2点解答对大家有用。